Curso de Artes Cênicas - Direção Teatral apresenta espetáculos de TCC 2023.2
O ESPETÁCULO DE UM HOMEM SÓ?
Sinopse:
Sinopse:
O celular tocou!
Oi mãe?
Como assim ele não vem mais?
Isso é verdade Tatá?
Sim tô aqui sozinho!
Alô? Já falei que hoje não posso!
Tudo eu!
Não tô nervoso! Tô bem calmo!
Sim, não sou só eu que vivo no mundo da lua!
Que?
Hãm?
Entendi!
Você já mandou email pra ele?
Eu tô bem e você?
Não vou conseguir jantar!
Quem comprou essas passagem no meu cartão?
Eu nem gosto de titanic!
Uma passagem só de ida?
Cortesia?
Quero um aumento!
Calma outra ligação!
Oi?? Sim vou ir pescar!
Meu cigarro tá acabando!
Faz silêncio!
Você escutou isso?
Fala a verdade! Escutou sim ou não?
Acho que é um rato!
Antes só do que mal acompanhado!
É só fazer eles rirem não é tão difícil assim!
Alô?
Ser ou não ser?
Acho que prefiro não ser!
Mas acho que sou!
Sou o que?
Só
?
Ficha técnica:
Direção: Rafael Amarante.
Atuação: Rafael Amarante
Dramaturgia: Rafael Amarante
Orientação: Dionatan Daniel da Rosa.
Sonoplastia: Marcos Lima Beber.
Iluminação: Vinicius Rodrigues de Souza.
Cenografia: Bruno Eduardo Favero.
Maquiagem: Luiza Teloken
Colaboração: Diego Rambo
Local: Teatro Caixa Preta.
Data: 13 de Dez.
Horários: 17:30 e 20:00.
O BAILE CÚIER
Sinopse:
Sejam muito bem vindes ao glamouroso BAILE CÚIER! Nesse brilhante espaço, teremos a chance de presenciar um embate de Lendas! A Casa Montilla e Casa Pantera irão se enfrentar buscando servir sempre o melhor em cada categoria! Nesse baile iremos potencializar e celebrar, através da cultura Ballroom, os corpos Cúiers!
Ficha técnica:
Encenação: Sidnei Junior
Atuação: Fábio Puntel, Gabriel Assunção, Samuel Souza, Vanessa Oliveira, Victória Leal e Vinicíus Souza
Orientação: Prof. Dr. Mariane Magno
Coreografia: Gabriel Assunção e Felipe Soares
Sonoplastia: João Pedro Vedoya
Iluminação: Bruno Favero e Eduardo Souza
Produção Audiovisual: Bruna Muller
Registro fotográfico: Paulo Barauna
Pesquisa de TCC relacionada ao espetáculo:
Título: Encontrando Brechas: O BAILE CÚIER: A CULTURA BALLROOM E CORPOS DISSIDENTES DOS PADRÕES HETERONORMATIVOS E PATRIARCAIS NA CRIAÇÃO DE UMA ENCENAÇÃO, por Sidnei Junior.
Resumo:
Este projeto de TCC (Trabalho de Conclusão de Curso) intitulado O BAILE CÚIER: A CULTURA BALLROOM E CORPOS DISSIDENTES DOS PADRÕES HETERONORMATIVOS E PATRIARCAIS NA CRIAÇÃO DE UMA ENCENAÇÃO serve como base para o processo criativo da encenação O BAILE CÚIER no âmbito das disciplinas de Ateliê de Montagem em Direção Teatral I e II, Laboratório de metodologias de Criação em Direção Teatral I e II. Tais disciplinas estão alocadas no sétimo e oitavo semestres na Sequência Aconselhada do Curso de Artes Cênicas Direção Teatral da Universidade Federal de Santa Maria. A pesquisa referente a este projeto tem como objeto de investigação a criação de uma encenação partindo da cultura Ballroom e de corpos dissidentes dos padrões heteronormativos e patriarcais. Como eixo teórico para o estudo da estrutura e a estética da cultura Ballroom, o projeto parte de artigos de LIU (2017), DOS SANTOS e SCUDELLER (2020) das dissertações de mestrado de SILVA (2015) e SANTOS (2018). Sobre a imposição dos padrões heteronormativos e patriarcais e as performatividades cuiér, é utilizado textos de PRECIADO (2021), CASCAIS (2019) e PELÚCIO (2014). O objetivo geral desse projeto é a direção de uma encenação utilizando a estrutura e estética da cultura Ballroom, os padrões heteronormativos e patriarcais impostos e corpos dissidentes. Para isso, o projeto é organizado em procedimentos metodológicos divididos em sete diretrizes, sendo elas, diretriz de coleta, diretriz estética, diretriz teórica, diretriz técnica, diretriz de criação, diretriz dramatúrgica e diretriz reflexiva. Este projeto culmina no compartilhamento da encenação O BAILE CÚIER e de um relatório reflexivo ao final do oitavo semestre.
Imagens do processo:
Fotos por: Paulo Barauna
Atores: Fábio Puntel, Gabriel Assunção, Samuel Souza, Victória Leal e Vanessa Oliveira
Local: Sala 1321
Imagens da apresentação:
Fotos por: Paulo Barauna
Atores: Fábio Puntel, Gabriel Assunção, Samuel Souza, Victória Leal e Vanessa Oliveira
Local: Teatro Caixa Preta
A MINHA PESSOA.
Sinopse:
Duas amigas compartilham uma década de convivência e anos de amizade. Quando uma caixa misteriosa surge durante a mudança, fazendo emergir acusações e confusões. Prepare-se para um mergulho nas complexidades humanas, onde a verdade se esconde em cada gesto e palavra. Até onde irão para evitar a solidão?
Ficha técnica:
Criação e Direção: Marcos Beber
Atuação: Bruna Lima e Carla Almeida
Orientação: Prof. Dr. Camila Borges
Dramaturgia: Bruna Lima e Marcos Beber
Cenografia, Figurino e Maquiagem: O Grupo
Concepção de Iluminação: Dionatan Rosa
Operação De Luz: Luana Oliveira
Sonoplastia: Marcos Beber
Pesquisa de TCC relacionada ao espetáculo:
Título: Encontrando Brechas: a apreciação teatral como possibilidade para a experiência estética, por Marcos Beber.
Resumo:
Este trabalho visa compartilhar sobre os processos criativos e teóricos que estão sendo desenvolvidos nas disciplinas obrigatórias do semestre 7 e 8 dispostas no currículo do curso de Artes Cênicas – Bacharelado Direção Teatral – na Universidade Federal de Santa Maria (UFSM), sob orientação do professora Camila Borges dos Santos. O projeto abarca dois semestres, sendo desenvolvido conjuntamente um espetáculo cênico que será apresentado ao público, e terá seu processo prático e teórico desenvolvido de março a dezembro do ano de 2023. “Como é forjada a experiência artística do adolescente?”, o projeto busca estruturar uma linha de ação que visa estabelecer métodos que possibilitarão a resposta desta e de outras questões acerca do assunto. Estruturar um espetáculo cênico com temáticas atuais, além de ideias subjetivas das vivências das crianças e dos adolescentes, possibilitando uma experiência teatral a eles. Este projeto de TCC tem como objetivo geral: “Proporcionar a apreciação e discussão de um espetáculo teatral para público de 11 a 14 anos.”, e como objetivos específicos: “Analisar o conceito de experiência estética buscando identificar as estratégias pedagógicas para promover a experiência estética nesse contexto.”; “Dirigir e produzir um espetáculo teatral.”; “Proporcionar 2 momentos de contato desse grupo escolar com o espetáculo produzido, viabilizando rodas de conversa com os adolescentes após apreciação.”; “Realizar a construção de dados das discussões e impressões levantadas durante as rodas de conversa.”; “Avaliar o impacto da promoção da experiência estética nos alunos participantes, e elaborar uma escrita reflexiva sobre os dados construídos, contrapondo as teorias de apoio.”. Além de, investigar o conceito da experiência estética, especificamente em relação ao teatro, para isso, tomo os conceitos de Nadja Hermann e Flávio Desgranges. A proposta é entender como a experiência estética pode ser promovida em um grupo escolar de 11 a 14 anos de idade durante a apreciação de um espetáculo teatral. Tenho consciência de que pesquisas sobre experiência estética e teatro já foram realizadas, no entanto pretendo fazer um recorte para discutir a experiência estética com grupo de escolares a partir da apreciação de um espetáculo teatral. A pesquisa se justifica, pelo fato de a experiência estética ser fundamental para o desenvolvimento humano, pois a partir de sua compreensão é possível aprimorar a vivência da arte e da cultura na sociedade. Para isso, Hermann (2010, p. 45) conceitua experiência estética como “uma experiência da verdade no sentido de que aquilo que se está explicitando, que está oculto, também constituem nossa subjetividade e nossa relação com o mundo”. A metodologia se dará a partir de ensaios práticos a partir da criação de uma dramaturgia, dramaturgia está criada pelo diretor e pelas atrizes, daí onde se criam partituras de cenas e delas se cria o espetáculo. Sabendo que não se tem resultados nem conclusões definas, partimos dos indícios imaginados que teremos com esse debate, possibilitando um diálogo potente para essa faixa etária escolhida. Além disso, a temática é relevante para o contexto escolar, onde é possível ampliar a educação cultural e artística dos alunos.